眠れない夜の映画

　監督はスティーヴ・カーヴァー。
　脚本はリー・チャップマン。
　主演はリー・メジャース。
　超高層ビルの建築を請け負った会社が、さまざまなトラブルやプレッシャーを乗り越えて、完成されるまでが描かれる。
　作業員たちは超高層ビル建築の仕事の経験がある者ばかり集められたが、タンクの爆発があったり、爆風で高層階から落下して亡くなる事故も起こる。
　作業員同士の人間関係や、男たちのプライドなども伝わってきて、無事に完成するのかどうかとハラハラさせられる面白さ。
　現代ならコンピューターを駆使して、もっと短期間に、もっと安全に建築できるのかもしれない。敵対する人間の嫌がらせや困難にぶつかりながらも、１つの目標に向かって行く作業員たちの勇気や気概を感じさせられるシーンなどが面白かった。

　監督はジャック・ポワトルノー、ミシェル・ボワロン、クロード・バルマ、マルク・アレグレ。
　脚本はジャック・ポワトルノー、ジャン・ルー・ダバディ、ミシェル・ボワロン、アネット・ワドマン、クロード・バロア、クロード・ブリュレ、マルク・アレグレ、ロジェ・ヴァディム。
　主演はカトリーヌ・ドヌーヴ、ダニー・サヴァル、ダニー・ロバン、フランソワーズ・アルヌール。
　パリジェンヌの恋を描いた、４本のオムニバス映画。
　第１話は、パリの踊り子がヒロイン。第２話は、有閑マダムがヒロイン。第３話のヒロインは、ニューヨークに住むパリジェンヌ。第４話のヒロインは、女子学生。
　どれもパリとパリジェンヌの雰囲気を堪能できるが、第４話で、若いカトリーヌ・ドヌーヴが、大人の恋に憧れ、恋人とめぐり逢う女子学生を演じた短編が印象的。撮影時、カトリーヌ・ドヌーヴ１９歳、映画初デビュー作品。『シェルブールの雨傘』の２年前である。

　監督はブライアン・Ａ・ミラー。
　脚本はクレイグ・フェアブラス。
　主演はクレイグ・フェアブラス。
　主人公は傭兵のウォーカー。傭兵とは報酬をもらう条件で雇われた兵士のこと。
　仕事中だったウォーカーは、娘のサマンサの死を知らされ、安置所へ行く。遺体は娘ではなく、見知らぬ女だった。ウォーカーは娘が住んでいたアパートへ行き、部屋に遺されていた携帯電話の履歴にある、モースト・インダストリー社へ出向く。社長は、サマンサを知らないと答える。引き下がらないウォーカーと会社の警備員が揉めて乱闘に。警察に逮捕されたウォーカーは、間もなく釈放されるが、モースト・インダストリー社の社長に疑惑を抱き、真相を追求して行く。
　主演俳優が脚本を担当。やや荒削りな感じだが、それなりに面白いサスペンス・アクションだった。

　監督はハワード・ジーフ。
　脚本はローリス・エレワニー。
　主演はアンナ・クラムスキー。
　主人公は１１歳の少女ヴェーダ。ヴェーダが誕生と同時に、母は病死。葬儀屋を経営する父と、老人性痴呆症の祖母との３人暮らし。遺体に死に化粧するメークアップ担当者として雇った若い女性シェリーが現れ、父と親密な関係に。最初は嫉妬から反発していたヴェーダは、次第にシェリーに心を開く。ヴェーダが毎日会う一番の友達は、幼なじみのトーマス少年。何か起こるたび、トーマスにすべてを話している。　
　ヴェーダの淡い初恋の相手は、詩の教室の教師ビクスラー。大人の彼には、すでに婚約者がいて、ヴェーダは失恋。父とシェリー、詩の先生と婚約者。大人の恋に憧れながら、おませなヴェーダは、自分に想いを寄せているトーマス少年にキスをする。トーマス少年は舞い上がって、ヴェーダが森の中で紛失した指輪を１人で探すが、思いがけない事故で生命を失ってしまう。
　将来は作家志望で、詩の教室に通う費用を、こっそりシェリーの貯金箱から拝借してしまい、後日、告白すると、ヴェーダが将来作家になって１冊目の本をくれたら許してあげると、やさしいシェリーの言葉。
「わたしがママを殺したの」と、ヴェーダが言う、ドキッとするような言葉や予想外のシーン、コメディ・タッチのシーンも。　
　トーマス少年の死後、彼への想いを詩に書き、教室で朗読するシーンは、胸を打たれるような気がするほど。
　毎日、一緒に遊んだトーマス少年の代わりに、同世代の少女が誘いに来て、２人で自転車に乗って遊びに行くラストシーンは、この上なく素晴らしくて感動したし、この映画は本当によくできている、ていねいに撮影されていると思った。
　ヒロインを演じたアメリカ女優アンナ・クラムスキー。１１歳の時の撮影。利発で、おませで、感受性豊かで、魅力的な少女を演じて適役中の適役。
　全編に何度も流れる主題歌の『My Girl』。アメリカのコーラス・グループのテンプテーションズが歌った、１９６０年代のヒット曲と、後で知った。聴いたことのある曲だったが、この映画の主題歌として、この上なく効果的。YouTubeで聴いてみた。
　面白くて感動的なこの映画を撮影したハワード・ジーフ監督は、映画作品は少なく、テレビコマーシャル・ディレクターで、広告写真家でもあったということを知った。

　監督は増村保造。
　原作は谷崎潤一郎。
　脚色は新藤兼人。
　主演は岸田今日子と若尾文子。
　主人公の園子は上品でしとやかな人妻。小悪魔的な魅力の光子と惹かれ合い、心身共に愛し合うようになる。園子の夫の弁護士・柿内孝太郎は妻の愛に満たされず、やがて女同士の２人が愛し合っていることに気づく。嫉妬と妄想にかられ、苦悩しながら柿内孝太郎は、光子に惹かれていく。妻の園子への愛も変わらないため、妻と光子から翻弄されるような日々が続く。やがて３人は睡眠薬自殺を図るが、園子だけが生き残ってしまう。
　芸術作品と言える数少ない日本映画。文芸映画が得意な増村保造監督、独特の魅力を持つ２人の女優、さらに原作の面白さもあるが、何より脚色の素晴らしさに感動させられた。
　作品リストを見ると、脚本家でもあった新藤兼人監督が、脚本・脚色を多く担当していた時代。その後も監督・脚本を担当しているが、より多く書いていたころ。全く無駄のないセリフ、刺激的で衝撃的なセリフや、キャストの表情・しぐさ・表現、効果的な場面展開や背景など、どこまでも詩的で文学的で現実離れしているのにリアリティに満ちたそれらに、その世界に、いつの間にか呑み込まれてしまう、溺れてしまう、酔わされてしまうような気がするほど。
　谷崎潤一郎原作の映画は何本もあって、ストーリーや登場人物たちの面白さや、俳優の魅力が引き出されている作品が多いと感じるが、映画としては、この『卍』が一番素晴らしい、最も深い味わいのある芸術作品だと私は思う。　

　監督と脚本は、グレン・フィカーラと、ジョン・レクア。
　主演はマーゴット・ロビーと、ウィル・スミス。
　プロ詐欺師のニッキーは、３０人もの詐欺師グループのボス。大金を狙えるカジノなどで、大がかりな計画による悪稼ぎを重ねている。
　そのニッキーが詐欺師と知らず、近づいて騙そうとした女詐欺師ジェスを、グループに入れてノウハウを教えるうち、２人は恋に落ちる。
　１人での詐欺師と違って、集団での計画実行など、まるで手品を見せられるような面白さがあった。意外な結末になるラストシーンも面白いクライム・サスペンス。
　女詐欺師役を演じた、オーストラリア出身の女優、マーゴット・ロビーが、とてもきれいでセクシーで魅力的。ルックスだけでなく演技もいい。ニッキー役のウィル・スミスは不適役というほどではないけれど、悪役詐欺師をスマートな雰囲気とルックスの俳優が演じたら、この映画はもっと面白くなると思った。

　監督はジュノー・シュウォーク。
　原作はリチャード・マシスン。
　脚本はリチャード・マシスン。
　主演はクリストファー・リーヴ。
　主人公は劇作家青年リチャード。自作が上演された日、見知らぬ上品な老婦人から声をかけられ、「帰って来て」という言葉と共に金の懐中時計を渡される。数年後、リチャードはホテルの壁に飾られていた美しい女性の肖像画を見てハッとする。それは、あの老婦人の若い日の肖像画だった。肖像画の美女に恋してしまったように、毎日、悶々として過ごすリチャードは、方法を知って時空の果ての過去の世界へと戻り、肖像画に描かれた若い日の舞台女優とめぐり逢って、愛し合うようになる。
　恋愛ＳＦ映画があるなんて知らなかった。ストーリーはシンプルだし、登場人物もそう多くないのに、ていねいに撮影されている感じの映画で、とてもロマンティック。『スーパーマン』しか観たことがなかったクリストファー・リーヴが、最初は何となく表情が乏しい気がしたけれど、次第にそうではなくなった。撮影時、２８歳のクリストファー・リーヴ。『スーパーマン』の印象は薄れていき、美青年劇作家役が、適役という感じ。女優を恋い慕う気持ちが、まなざしやセリフやしぐさから、深く伝わってくる。
　リチャードを愛する女優役の、イギリス出身のジェーン・シーモアも、きれいで、個性的で、さまざまな表情がとてもいい。リチャードへの愛を選ぶ、ひたむきな恋心が切々と伝わってくる。
　ラブ・シーンがそうあるわけではないのに２人の恋に、胸が熱くなるほど感情移入して観てしまった。ＳＦの味付けのラブ・ロマンス映画、という感じだろうか。ＳＦと思い出させられるようなラストシーンは、胸が引き絞られるほどせつないような気持ちになった。
　こういう恋愛ＳＦ映画なら、もっと観てみたいと思った。

　監督はデヴィッド・フィンチャー。
　脚本はジョン・ブランカトーと、マイケル・フェリス。
　主演はマイケル・ダグラス。
　主人公は裕福な実業家ニコラス。豪邸に１人暮らししているが、４８歳の誕生日に、弟からゲームの招待状をプレゼントされる。好奇心からゲームに参加したニコラスの身辺に、次々と奇妙なトラブルが起こり始める。次第に焦燥感と不安に駆られたニコラスに、全財産を失うとか、弟を殺してしまうというような、思いもかけない結末が待ち受けていた。
　悪夢の中にいるような奇妙な世界の中で、精神的に追い詰められて行くニコラスの焦りや不安がスリリングに伝わってくる面白さがあった。

　監督と脚本はジェイソン・ライトマン。
　原作はジョイス・メナード。
　主演はケイト・ウィンスレット。
　主人公はシングル・マザーのアデル。夫に去られて、１３歳の息子ヘンリーと暮らしている。ある日、スーパーマーケットで買い物中、脱獄犯が２人の眼の前に表れ、家へ連れて行って警察からかくまうよう強要される。そのまま居ついた脱獄犯フランクは、男手の必要な家事に協力したり、父の愛に飢えているヘンリーと親しくなって行く。
　脱獄犯を警察からかくまいながら、シングル・マザーの心が揺れて行く姿は描かれているが、３人のシチュエイションが、やや、ありきたりな感じ。結末も、もの足りない。フランクが、やがて逃亡するのか、警察に捕まるのかというスリルや緊張状態がもっと描けていたら、面白かったと思う。　

　監督はマイケル・マン。
　脚本はエリック・ロス。
　主演はアル・パチーノ。
　主人公のローウェル・バーグマンは人気報道番組のプロデューサー。匿名の人間からタバコ・メーカーの極秘資料のデータを入手する。送信者がそのタバコ会社の研究部門担当副社長ワイガンドと突き止めるが、彼は家庭生活を守るため、会社と守秘契約を交わしており、バーグマンの取材を拒否する。そのことに気づいた会社から、家族が危機にさらされた時、インサイダー（内部告発者）になることを決意する。
　報道番組のプロデューサーとしての使命と責任を果たそうとするバーグマン。家庭の平穏を望みながらも正義をつらぬこうとするワイガンド。２人の男とその生き方が浮き彫りにされた面白い社会派ドラマだった。